- Gran propuesta juvenil de los AÑOS 80 de Walter Hill que fracasó en taquilla, pero que convenció a todos con una fabula violenta llena de música, amor y violencia. -
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| Cartel estreno España |
De todo esa cinematografía, la ACCIÓN filmada sobrepaso todo lo concebido, que mezclándose con otros géneros dio muchas sorpresas, y especialmente con el MUSICAL, seria "Streets Of Fire/Calles De Fuego" (1984).
Así, en los años 70 y 80, un director llamado Walter Hill establecido y con reputación por ser uno de los directores de películas de ACCIÓN e INTRIGA más distinguidos que Hollywood había generado, su exponente en violencia en la línea de Sam Peckinpah, para quien escribió "The Getaway/La Huida" (197 ), uno de los maximices importantes de la ACCIÓN setentera, dirigiendo sus primeras seis películas, tituladas "Hard Times" , "The Driver/Driver" (1977), "The Warriors, Los Amos De La Noche" (1979), "The Long Riders/Forajidos De Leyenda" (1980), "Southern Comfort/La Presa" (1981), "48 Hrs/Limite:48 Horas" (1982), todas concisas y contundentes, siendo éxitos comerciales, casi todas, hoy ya son CLÁSICOS.
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| Cartel estreno EE.UU. |
Para su séptimo asalto, se embarcó en un proyecto propio tras 'el respaldarazo' que le dio "48 Hrs/Límite 48 Horas" (1982), apostando por la Paramount Pictures para su financiación, LA cual no tuvo claro lo que "Streets of Fire/Calles De Fuego" (1984) quería ser, y entonces tras esas dos semanas de escritura del guión a marchas forzadas, Walter Hill y Larry Gross presentaron el manuscrito a la Universal Pictures que con la productora de Joel Silver, más la R.K.O. Pictures llegaron al acuerdo de llevar a cabo lo que seria 'Una Fábula de Rock'n'Roll' nunca jamás vista y nunca jamás producida.
Si, en "The Warriors, Los Amos De La Noche" (1979), Walter Hill construiría una alegoría exagerada de la realidad alienada en el CINE de ACCIÓN de aquellas horas y fijada en un cómic quimérico 'barriebajero' versado de un mundo increíble sobre bandas de jóvenes violentos organizándose en una revolución ciudadana, una fantasía indescriptible por los personajes aparecidos, funcionando entonces en taquilla, esta "Streets Of Fire/Calles De Fuego" (1984) teniendo a Walter Hill detrás de la cámara con más empuje y la Universal Pictures apoyándola, todos, estando seguros de que tenían un golpe en sus manos para agitar las carteleras, que "Streets of Fire/Calles De Fuego" (1984) iba a ser la primera de una trilogía, proponiendo llamarla "Las Aventuras de Tom Cody", con las secuelas siguientes tituladas "The Far City" y "Cody's Return", el concepto del alarde en pantalla, la espectacularidad estilizada y calculada al mínimo, salió mal.
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| Poster - Art Cinema |
Entrenándose en 1.150 cines, el 1 de junio de 1984, recaudando $2.4 millones en su primer fin de semana, y sólo, diez días después, un cómputo ganado de $4.5 millones, predestino su destino, que en relación a "Star Trek III: The Search for Spock/Star Trek: En Busca De Spock" (1984) sumando $24.8 millones al mismo tiempo, "Streets of Fire/Calles De Fuego" (1984) acumulando únicamente, un total de $8 millones en Estados Unidos, cantidad muy por debajo de su presupuesto inicial de $ 14.5 millones seria considerada uno de los fracasos del año.
Por un vez, Walter Hill perdió dinero, quizá por caer mal a los críticos estadounidenses, dándo unos pésimos vaticinios a "Streets Of Fire/Calles De Fuego" (1984), posiblemente porque muchos a los que cogió desprevenidos con "The Warriors, Los Amos De Fuego" (1979), toda una ofensa para la normalización en aras 'socio-cultural' del conservadurismo instaurado de la política norteamericana del momento y en un horda en encarrilar a la juventud, el apartado del CINE, el ROCK, sumergido en el sexo y la violencia estaba en el objetivo de asociaciones 'no gubernamentales', cuestión que no favoreció a animar ver "Streets Of Fire/Calles De Fuego" (1984) con buenos ojos.
Hoy, la película es algo así como un retablo pirotécnico y colorista dentro un 'retro-futuro' ficticio de un viaje de los AÑOS 50 rebeldes y el pragmatismo de los 80 como CLÁSICO 'De Culto', pudiendo indicarse que se anticipó a la moda actual basada en historias histriónica de las películas 'pulp', aunque constando de mucho más soberbia y más intensidad, que estas, realizadas actualmente.
Walter Hill, según declaraciones posteriores, quería hacer un film con todas las cosas que consideraba geniales cuando era joven: los enormes coches flamantes, las veloces motocicletas, guapas chicas enamoradas, los besos enamorados robados, más las armas largas y la rabia furiosa, y sobre todo.... del 'rock'and'roll', qué básicamente, seria un conglomerado de explosión fresca e impactante, teñiéndose de un viso nostálgico pero de unas vistas contemporáneas.
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| Cartel estreno Japón |
En ese mundo vislumbrado donde los jóvenes campan a sus anchas, ellos son el centro de la ACCIÓN, el heroísmo alzado en tromba y a ritmo sonoro en frenesí agresivo, los policías son especialmente diferentes a lo concebido, permitiendo que peleen las pandillas callejeras, los motoristas vestidos en 'cuero' con la imagen progresista CLÁSICA, 'a modo de saludo' de "Savage/Salvaje" (195 ) interpretada por Marlon Brando, imagen rebelde establecida desde los AÑOS 50 como los 'chicos malos' de la función, ayudada por los conciertos de 'rock'and'roll' vaporosos y fervorosos mostrados, que no lo son tanto en el supremo ROCK,puro y duro, su movimiento secuencial en un 'corte-perfecto', armada de la ACCIÓN enérgica, mixtura con ingredientes de géneros tan dispares como el citado, un trazo del mismo WESTERN, el ROMÁNTICO y el MUSICAL con una INTRIGA cautiva, esta realizada con mucho estilo y garbo, un signo reconocible de Walter Hill, que tal curioso 'cóctel' pasional funciona solo a ratos, por lo que no es extraño que el filme en taquilla mucho resultó menos de lo esperado, no teniendo, igualmente, las plateas preparadas para tanto espectáculo sublime de un alarde de clase 'A', laminando la satisfacción, deja su mella para el recuerdo; un principio de congregación para subir el nivel de la emoción palpitante, se va situando en una aposentada terrenal de las 'sub-trama', pero la calma tiene 'picos' argumentales para no dar al aburrimiento, consiguiendo subir la adrenalina tanto a 'los mozos como a las mozas', por ello y para ello, el reparto teniendo a unos actores noveles, tienen sus momentos definitivamente atractivos.
... ¿los protagonistas?, Walter Hill, leal en su rígido y regio mandar consabido, escogió a... Michael Pare, soliviantando a más de alguna jovencita, que según 'malas lenguas' no terminaron de congeniar en la tangencial cordialidad, tanto director y actor, acreditándose como la 'musa' central principal a Diane Lane, que su presencia... en realidad, para nosotros sus 'fans' marcaría su afinidad eterna, solo con 18 años plena de jovialidad madura, roba las escenas, aunque se le dio incautamente alguna nominación segadora de los premios inefables del tono 'criticon' destinados a algún interprete pionero para afamar su nombre (y si bien o para el mal pensamiento de ofrecer en olvidar su crédito, sin imposibilidad para una de nuestras más preciadas y mimadas actrices de los AÑOS 80, su transcurso habla por si mismo), añadiendo al reparto coral, el indiscutible Willem Dafoe, en el papel de villano, otro transmutante arengo comenzando su carrera excepcional para la posteridad, todavía en la medianía ochentera de secundario, y acabando en un actor de perfil, entre otros, la 'criatura crecida' del cómico Rick Moranis, Amy Madigan (otorgándole el premio a la 'Mejor Actriz' en el Festival FANTÁSTICO de Sitges'84) y Bill Paxton como los más reconocibles,estarían en un largo listado, apartando de además, un elenco no tan resonante para la gran cinematografía de 'grandes carteles' con otro diversos nombres.
Aquí Hollywood está brillando, promocionada como una de las películas estivales en EE.UU., se estreno en las horas estivales estipuladas por entonces para permanecer semanas y atraer público, 'Streets of Fire/Calles de Fuego" (1984) cayendo rápidamente en taquilla, en España llegó en las fechas cercanas a la Navidad, aguantando un desarrollado tránsito de una admiración en película 'De Culto' para la memoria de 'una repesca agradecida', siendo sus 93 minutos animados como un film único.
Filmación comenzada en Chicago, Illionis en abril de 1983, seguida durante 45 días en diversos lugares y otras ubicaciones de Los Ángeles, California, su final empaque es de clasificación delicada y en cierta manera, sólida, concluyendo su recomendación para los incondicionales del CINE de los AÑOS 80 y para los proclives de la MÚSICA, junto a los espectadores de las emociones inmortales terciadas del entretenimiento, simplemente.
Con todo ello, su 'Banda Sonora' es trepidante, canciones pagadas a mantener todo el latido de la historia "Fast Foward" rápida y elevación sonora plasmada en un concierto 'perfomance' con Diane Lane en el rasgo de los 'gags' de diva del ROCK, canciones de 'sonido modernete' apegado del pasajero grupo Fire Inc, sonando 'Tonight Is What It Means to Be Young' como la firma de intenciones y single lanzado, regala Ry Cooder su particular prestación para el CINE con cinco temas, con Stevie Nicks de Fleetwood Mac, más un toque de un especial 'rockabilly' de The Blasters con otras marcas para un plástico 'long play' vinilico (formato capital de aquellas tiempos como el más demandado), sus ventas fueron exitosas, canciones puestas en la radio y escuchándose en los 'gims-aerobios' conllevados a su pegadiza expresión en la contra posición del resultado de entradas expendidas de la película, y en el nombre que el poder que tiene el 'rock'n'roll', estando lo oído en una disyuntiva por no ser un exclusivo ROCK de sus canciones, todos los 'tracks' rezuman esperanza y amor para una forma melodramática del CINE en grandes letras y de gran alcance.
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| Carátula DVD Estados Unidos - Canadá |
Una banda de delincuentes motorizados entraran agresivamente en un concierto de Ellen Aim (Diane Lane), una famosa cantante de ROCK.
Durante el espectacular espectáculo lleno de jóvenes, la ex-novia de Tom Cody (Michael Paré), un heroico joven valentoso, será secuestrada por los vilentos recien llegados, decidiendo el solitario acólito 'rockero' ir a rescatarla con la ayuda de su 'mánager' (Rick Moranis), encontrándose con una mujer ruda de 'armas no tomar' llamada McCoy (Amy Madigan) que si esta, demuestra toda una responsabilidad de dureza, , ella esconde un corazón enamoradizo y algo 'vagabundo'.
La búsqueda y el rescate de la cantante, traerá para Cody y McCoy un sorpresivo 'flechazo', agitándose toda una violencia entre 'bandas' y 'moteros' en la ciudad, mientras tanto, la relación con su olvidado amor salvado y a la carrera de la atractiva 'estrella' MUSICAL será imposible; Cody actuará en consecuencia con 'mano de hierro' ante tal avatar, a la vez, que dejándose llevar por su nuevo sentimiento por McCoy.
El final desencadenará toda la plenitud de acabar con aquellos que hurtaron un amor, encontrando posiblemente, sin embargo, uno nuevo.
